Catégories : Arts de la table - Contenants
Titre de l’oeuvre : Enceintes cruche Duck
Nom de l’artiste : Henning Koppel
Signature - Estampille - Poinçon : Oui
Matière dominante : Argent
Epoque de réalisation : XXème siècle
Pays de création : Danemark
Etat : Très bon
Nombre d’objets : 1
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Alastair Crawford (Marchand d'art)
1044 Madison Avenue, 4th floor
NY 10075 New York - USA
Tel : 212.249.3602
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Fuseau horaire : GTM -06:00
Langue(s) parlée(s) :
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Prix demandé : PRIX SUR DEMANDE
Dimensions :
| Hauteur : 29,21 cm |
Hauteur : 11,50 in |
| Largeur : 21,59 cm |
Largeur : 8,50 in |
Texte original : (Traduction automatique)
"Pregnant Duck" pitcher by Henning Koppel for Georg Jensen. Hallmarked post-45. Born in 1866, Jensen was the son of a knife grinder in the town of Raadvad just to the north of Copenhagen. Jensen began his training in goldsmithing at the age of 14 in Copenhagen. His apprenticeship, with the firm Guldsmed Andersen, ended in 1884 and this freed young Georg to follow his artistic interests.
From childhood, Jensen had longed to be a sculptor and he now pursued this course of study at the Royal Academy of Fine Arts. He graduated in 1892 and began exhibiting his work. Although his clay sculpture was well received, making a living as a fine artist proved difficult and he turned his hand to the applied arts. First as a modeller at the Bing & Grøndahl porcelain factory and, beginning in 1898, with a small pottery workshop he founded in partnership with Christian Petersen. Again the work was well received, but sales were not strong enough to support Jensen, by this point a widower, and his two small sons.
In 1901, he abandoned ceramics and began again as a silversmith and designer with the master, Mogens Ballin. This led Jensen to make a landmark decision, when in 1904, he risked what small capital he had and opened his own little silversmithy at 36 Bredgade in Copenhagen.
Jensen's training in metalsmithing along with his education in the fine arts allowed him to combine the two disciplines and revivify the tradition of the artist craftsman. Soon, the beauty and fine quality of his Art Nouveau creations caught the eye of the public and his success was assured. The Copenhagen quarters were greatly expanded and before the close of the 1920s, Jensen had opened retail outlets as far ranging as New York, London, Paris, Stockholm, and Berlin.
Georg Jensen died in 1935, but in the preceding years he imbued the firm with his strongly held ideals concerning both artistry in design and excellence in craftmanship, this tradition has been adhered to throughout the twentieth century. Although Jensen himself was a proponent of the Art Nouveau style, he had the wisdom and foresight to allow his designers their own freedom of expression which expanded the stylistic scope of what the firm produced and allowed it to keep step with time.
Danemark, 20th Century.
Texte original : 
Traduction automatique !
"Duck enceintes" pitcher par Henning Koppel Georg Jensen. Hallmarked post-45. Né en 1866, Jensen était le fils d'un aiguiseur de couteaux dans la ville de Raadvad juste au nord de Copenhague. Jensen a commencé sa formation en orfèvrerie à l'âge de 14 à Copenhague. Son apprentissage, au sein du cabinet Guldsmed Andersen, a pris fin en 1884 et libéré ce jeune Georg de suivre ses intérêts artistiques.
Dès l'enfance, Jensen rêvait d'être un sculpteur et il poursuit actuellement ce cours d'études à l'Académie royale des Beaux-Arts. Il est diplômé en 1892 et commence à exposer son travail. Bien que sa sculpture d'argile a été bien reçu, gagner sa vie comme un bel artiste s'est avérée difficile et il mettait la main aux arts appliqués. D'abord comme un modeleur à la Bing & Grondahl fabrique de porcelaine, et, commençant en 1898, avec un petit atelier de poterie, il a fondé en partenariat avec Christian Petersen. Là encore, le travail a été bien accueillie, mais les ventes n'étaient pas assez fortes pour soutenir Jensen, par ce point d'un veuf, et ses deux petits garçons.
En 1901, il abandonna la céramique et se mit de nouveau comme un orfèvre et créateur, dont le capitaine, Mogens Ballin. Cela a conduit Jensen pour prendre une décision historique, alors qu'en 1904, il risquait de ce petit capital qu'il avait et a ouvert son silversmithy peu à hauteur de 36 Bredgade à Copenhague.
La formation de Jensen dans metalsmithing avec son éducation dans les beaux-arts lui a permis de combiner les deux disciplines et de revivifier la tradition de l'artisan artiste. Bientôt, la beauté et la belle qualité de ses créations Art nouveau attiré l'attention du public et son succès est assuré. Les quartiers de Copenhague ont été considérablement élargi et avant la fin des années 1920, Jensen avait ouvert points de vente, allant jusqu'à New York, Londres, Paris, Stockholm et Berlin.
Georg Jensen est mort en 1935, mais dans les années précédentes, il imprégné de l'entreprise avec ses idéaux bien ancrées concernant à la fois artistique dans la conception et l'excellence dans l'artisanat, cette tradition a été respectée tout au long du XXe siècle. Bien que Jensen lui-même était un partisan du style Art Nouveau, il a eu la sagesse et de prévoyance pour permettre à ses concepteurs leur propre liberté d'expression qui a élargi le champ d'application de style de ce que l'entreprise a produit et lui permet d'être en phase avec le temps.
Danemark, 20ème siècle.
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